1、满✥绿
2、刺青、浅安、等待。
3、信摆
4、建国之后我们的曲坛可以讲是一片萧条，民国时候写曲子的人很多很多，如冒鹤亭，王晓湘、顾随等。中央大学的吴梅教授，授词曲课时，常租一只船，带上酒，带上瓜果菜肴之类，在秦淮河上，他自己吹笛，他的学生有的唱曲，有的吟诗，而且每一次规定一个作业。他有一大批的弟子。建国之后，咱们的散曲界可以说是冷落萧条，但也有很多人提倡，写新诗可以按照散曲的格式来写。我举几个例子。1956年反右还没有开始，邵燕祥先生写了一首《问西湖》：“不是乱花浅草三月，不是飘香桂子中秋，雨雪霏霏，冷雨穿袖，船娘笑我痴兴浓如酒。白堤依旧，苏堤依旧，山外青山，楼外又新楼，西湖歌舞,从今真个无休，还他格律,还我歌喉。”一年之后这首像曲子的诗遭到了批判，他也被打成了右派。我觉得此诗其实写得不错，但却遭到批判，认为充满封建文人的颓废情调。再就是“还他格律，还我歌喉”，难道对我们党的“百花齐放、百家争鸣”不满么？你只能按党定下调子唱，怎可唱自己的心声？其实，平心而论，我们还是倡导写诗就要写自己心里的话，唱歌就要唱自己的心声，应该是越有个性才越能拨动读者共鸣的心弦。。
5、兲湸
6、今天讲当行本色，拟从周德清的《中原音韵》这本书谈起，书中有一个特别重要的章节是“作词十法”。散曲这个词最早出自明代朱元璋的孙子朱有燉《诚斋乐府》，前卷标明小令是散曲，在他的概念里散曲只就小令而言，卷下是套数，小令和套数是对应的。古代从来没有把散曲看作今天的概念，即散曲包括小令、套数、带过曲，这个说法是从五四新文化运动之后正式开始的。
7、旧人
8、后来还写过一些诸如演小品、编剧本之类的曲子，这些所谓的散曲今天看来全无章法，直到后来遇到梅云先生(即熊盛元老师)，才意识到散曲并非纯粹就是口语入词，下里巴人。而是一种大俗，并且有严格的章法，其知识内涵亦是丰富多彩的。散曲知识介绍
9、随风
10、从比较熟悉的曲牌入手，比如马致远的(越调·天净沙)“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”刘秉忠的(南吕·干荷叶)有感“干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香，越添黄。都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。”“南高峰，北高峰，惨淡烟霞洞。宋高宗，一场空。吴山依旧酒旗风，两度江南梦。”还有(仙吕·一半儿)、(双调·沉醉东风)(正宫·叨叨令)、(中吕·山坡羊)、(南吕·一枝花)、(正宫·端正好)等等，这些散曲短小，没有太多忌讳。
11、主 编：祝红星
12、投稿邮箱：
13、末句(豹尾)
14、倾城
15、顾 问：刘红霞 葛彩锭 林荔锦
16、樱琴
17、因为元初统治者歧视汉族知识分子，读书人满怀抑郁苦闷，所以散曲遣兴，或甘沉迷声色，或思高蹈山林，便有两大宗派：恋情闺怨和隐逸叹世。
18、惗旧
19、野ㄢ
20、旻，读mín，意思:天空，又特指秋季的天。
1、薄情
2、《秋天恋曲》(2009年作品)
3、一个曲牌反复练习，写五个十个乃至二十个同曲牌的，既记住了曲牌格律，也把握好了这个曲牌所表达的情感色彩。
4、随风。
5、0婕宁 纯琬 洁舒 咏平 楚容
6、随着网络朗诵房间的日益兴盛，逸野作品被广为传诵，深得朗诵爱好者的喜爱，很多朗诵爱好者朗诵的第一篇文字就是逸野的作品。同时，逸野作品朗诵会也接连不断，无数的人跟随逸野的脚步，在逸野的文字里流泪和欢笑。
7、茕茕孑立(qióng qióng jié lì)
8、刘红霞，字灵曜。网名落红无意，又名炉香熏衣。湘人，现居南昌，江右诗社副秘书长。崇尚率性自然生活，喜做无心无碍之人。
9、长卿、北陌、余笙、清欢、晴栀、北辰、安夏、凉墨。
10、我们发现，元曲里的对仗特别多。前面所举孔东塘的“眼看他起高楼，眼见他宴宾客，眼见他楼塌了”，乃是鼎足对；也有最常见的两两相对，如关汉卿(南吕·一枝花)中的“攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直熬得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳。”除“浪子风流”单行不偶外，其馀各句均两两对仗，别具回环往复之美。周德清特别提出三种对：扇面对：“小小窗轩，燕子来时帘未卷；深深庭院，杜鹃啼处月空圆”，即隔句相对。重叠对：“重重叠叠山，曲曲弯弯路。淡淡浓浓云，高高下下树。”救尾对：其实就是鼎足对，但用在句尾，使句尾挺得住。结尾用对仗，律诗中亦有，如老杜的《登高》诗：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”通篇对仗，最后两句对仗很特别，“艰难”对“潦倒”，叠韵相对。老杜在声律方面特别讲究。“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”“朔漠”对“黄昏”，这是一种技巧，前者是叠韵，后面是双声。至于散曲的结尾，周德清怎么举技巧的呢，他举张小山“黄叶青烟丹灶，曲阑明月诗巢。绿波亭下小红桥。老梅盘鹤膝，新柳舞鸾腰，嫩茶舒凤爪。”用三个鼎足对作为结尾，使得整个曲子的结尾特别地引人注目，这叫救尾对，是鼎足对的变形。
11、风风
12、安笙、浅陌、陌白。
13、凉曦
14、超甜
15、幻樱、荒凉、飞儿、柠凉、游魂、情丝、浮尘、愚昧、愿喜、青稚、莺语、清悦、断点、衬心、夏末、猫弦。
16、周德清这样归纳韵部还是比较有道理的。大家读一读关汉卿的《关云长单刀赴会》中的《驻马听》：“水涌山叠，年少周郎何处也？不觉的灰飞烟灭！可怜黄盖转伤嗟，破曹的樯橹一时绝，鏖兵的江水犹然热，好教我情惨切！这也不是江水，是二十年流不尽的英雄血”，就可发现，元曲的声调与唐宋迥异。在元朝“血”读上声，《中原音韵》的上声字特别多，“平分阴阳，入派三声”，这是很明显的例子。所以当我们读元人散曲时，还是要背一点东西，我们写曲子时不能老是拿着一个谱子。记住谱子最简单的办法，就是背前人的作品，按着声调来填。老是带着一本书是不行的，灵感是一刹那来的，当灵感来时，你得马上记下来，不能临时翻书。当你左翻右翻的时候，灵感早就跑光了。陈简斋诗云：“忽有好诗生眼底，安排句法已难寻。”说的就是这个道理。所以要熟读，不一定会背，但起码要读得好熟。《中原音韵》，以及唐圭璋的《元人小令格律》对声韵的要求是比较严格的，哪些地方用上声，哪些地方用去声，规定得很清楚的，后面都附了韵，经常对照一下，马上就可看出来，和平水韵很不相同。平时没事就翻一翻，开会的时候翻一翻，坐火车的时候翻一翻。另外强调一点，所谓入派三声，凡是入声变成平声，在《中原音韵》里全部是阳平，无一例外。这是前人早已总结过的一个知识点，要记住。
17、向隅而泣(xiàng yú ér qì)
18、蔻丹。
19、陌枳
20、受历史老师卷施老人的影响，我很早就对中国古典文学感兴趣，于是总会买不少这方面的书籍，甚至看到就会抄录下来。96年曾在旧书摊上买了一本《元曲精品》，我2010年开始在网上试着学写诗词曲，对对子，那时候也没有买其他工具书，只有一本《填词指要》作为自学，书的末尾附了平水韵，从那时起开始正经学写诗词。偶尔翻看到《元曲精品》里的一些曲儿，觉得特别有趣，比如王和卿(极滑稽荒诞)(仙吕·醉中天)咏大蝴蝶：“挣破庄周梦，两翅架东风。三百座名园、一采一个空。谁道风流种，吓杀寻芳的蜜蜂，轻轻飞动，把卖花人扇过桥东”。再比如白贲(字君举，与元好问齐名)(正宫·鹦鹉曲)“侬家鹦鹉洲边住，是个不识字渔父。浪花中一叶扁舟，睡煞江南烟雨。(幺)觉来时满眼青山，抖擞绿蓑归去。算从前错怨天公，甚也有安排我处。”
1、《渡我过你思念的河》(2003年作品)
2、寂寥萧飒
3、梦鸢
4、霜华
5、“末句须如豹尾，收束有力”，刚讲到“放悲声唱到老”、“道东篱醉了也”，“到老”“醉也”都是去上，以去上结尾是收束最有力的。回过头来看白朴的“傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟”，开头是“黄芦岸白蘋渡口”，以“渡口”去上开头，以“钓叟”去上结尾，头尾呼应是何等之好。我写曲的时候最注重的是声律(当然立意是第一的)，读曲时亦然，大家听我念的时候特别重视第三声第四声，这种收束是特别好的。稼轩的“凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否？”去上，李清照的“不如向、帘儿底下，听人笑语”去上，特别是吴梦窗“旧曲重招，断魂在否”，用去上结尾，就很好地将全词收束住了。不光是用语锤炼，声律亦尽量做到顿挫抑扬、高下抗坠。兹举珠帘秀的(双调·落梅风·答卢疏斋)为例：“山无数，烟万缕。憔悴煞玉堂人物。倚蓬窗一身儿活受苦，恨不得随大江东去。”朱帘秀是元代著名的梨园女演员，《青楼集》谓其“杂剧为当今独步”。曾主演关汉卿的《望江亭》、《救风尘》等剧作。关汉卿曾赠其套曲(南吕•一枝花)，在第二支曲(梁州第七)中有“愁的是抹回廊暮雨潇潇，恨的是筛曲槛西风剪剪，爱的是透长门夜月娟娟。凌波殿前，碧玲珑掩映湘妃面，没福怎能够见？十里扬州风物妍，出落着神仙。”可见对其推揖之高。
6、頔，读dí，意思:美好的。
7、雾霭
8、散曲曲牌有些只小令专用：如黄钟的人月圆、括地风、昼夜乐、贺圣朝；正宫之鹦鹉曲、甘草子、绿幺遍、普天乐；仙吕之太常引、元和令；南吕之干荷叶；中吕之摊破喜来春；大石之阳关三叠等等。带过曲专用，如正宫之脱布衫带过小梁州、小梁州带过风入松；南吕之玉交枝带过四块玉、骂玉郎带过采茶歌；中吕之喜春来带过普天乐、醉高歌带过摊破喜春来；双调之水仙子带过折桂令。也有小令套数兼用的，如黄钟之节节高、醉花阴、喜迁莺；正宫之叨叨令、醉太平(凌波曲)、六幺遍、风入松；仙吕之醉扶归、一半儿、皂罗袍、好姐姐；南吕之四块玉．玉交枝(玉娇枝)、一枝花、宜春令；中吕之山坡羊、醉高歌、喜春来；双调之殿前欢、一锭银、水仙子、落梅风、折桂令等等
9、安笙、浅陌、陌白。
10、心瘾
11、萝莉
12、春日
13、妤，读 yú，基本字义同“婕”。中国汉代宫中女官名。
14、0薇雅 阳惜 冰澜 瑾淇 丽冉
15、投稿邮箱：
16、长色。
17、别枳
18、谜乱
19、初遇、余醉、深巷、初柚、浅溪、倾颜、即兴、青稚、情殇、纪年、顾念、挽鹿、北络、孤傲、嗯哼、染玖。
20、散曲的兴起
1、笔录
2、写散曲的自我心得
3、安稳
4、琰，读yǎn，意思:一种玉名(通常形容美玉)。
5、遂之
6、奔赴。
7、评论编辑：汪玉琪
8、时光。
9、差池。
10、(一枝花)轻裁虾万须，巧织珠千串；金钩光错落，绣带舞蹁跹。似雾非烟，妆点就深闺院，不许那等闲人取次展。摇四壁翡翠浓阴，射万瓦琉璃色浅。(梁州)富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲，锁春愁不放双飞燕。绮窗相近，翠户相连，雕栊相映，绣幕相牵。拂苔痕满砌榆钱，惹杨花飞点如绵。愁的是抹回廊暮雨箫箫，恨的是筛曲槛西风剪剪，爱的是透长门夜月娟娟。凌波殿前，碧玲珑掩映湘妃面，没福怎能够见？十里扬州风物妍，出落着神仙。(尾)恰便似一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬。你个守户的先生肯相恋，煞是可怜，则要你手掌儿里奇擎着耐心儿卷。
11、千西
12、苏瑾
13、诱人
14、朽欢
15、晴栀
16、九维
17、以后起名，只能用最新版《新华字典》里找得到的字，否则不给上户口。用生僻字起名，和保护汉字、保护传统文化，基本上没什么关系。限制用生僻字起名，也不是你限制起名的自由，剥夺你起一个想起的名字的权力。这完全是为了你自己方便，也为了别人方便。你不想到那里都成为一个“麻烦”吧。
18、焱，读yàn ，意思:火花，火焰。
19、多读多写，熟悉宫调。每一支曲子，不仅要有曲牌，还必须标明属于何宫何调。而要弄清宫调，首先得分辨音律。分辨音律其实是个挺复杂的东西，需要比较长的时间学习研究才成。我们就且从表面上来选择何宫何调，视作曲时感情而定，元人燕山芝庵《唱论》对此有明确阐述，现介绍如下：仙吕宫：清新绵邈；中吕宫：高下闪赚；南吕宫：感叹悲伤；黄锺宫：富贵缠绵；正宫：惆怅雄壮；道宫：飘逸清幽；大石调：风流酝藉；小石调：绮丽妩媚；高平调：条物滉漾；般涉调：拾掇抗坠；歇指调：急并虚歇；商角调：悲伤宛转；双调：健捷激袅；商调：凄怆怨慕；角调：呜咽悠扬；宫调：典雅沉重；越调：陶写冷笑。
20、清欢
1、甜糖
2、半边。
3、静候。
4、展枭
5、朝雾
6、续写。
7、傲晚
8、读wān时是指体态、品德美好，读wà的时候指小儿肥胖，那么用于人名中肯定用wān这个读音。
9、昭华倾覆
10、愁陌
11、开岸。
12、揪住、森鸠、凉生。
13、(婉玗)
14、晴栀
15、鲸落
16、心怡
17、即用典故，我们现在提倡写诗最好不用典故，其实典故大都已经约定俗成，已经是一种深沉的文化积淀，我们平时在用典都浑然不自觉。在这里有两个原则：“明事隐使，隐事明使”。很明显的事情你就要隐隐约约地来使用，如马东篱的(双调·夜行船·离亭宴煞)“嘱咐俺顽童记者，便北海探吾来，道东篱醉了也。”“北海”何许人也？即孔融，当年“座中客常满，樽中酒不空”，特别好客，即便是像孔融一样的高士来访问我，你也告诉他说我就像陶渊明一样“结庐在人境，而无车马喧……采菊东篱下，悠然见南山”，正好马致远又号“东篱”，真可说是妙不可言。就是朝廷大员看我来了，你也说这位老先生喝醉了酒，不能见你了。这样用典就特别的高妙，即使不懂典故的出处，光看字面也好看，一个北海一个东篱，离得这么远，又巧妙地用了典故。“隐事明使”，我马东篱要过隐居的生活，但是“裴公绿野堂，陶令白莲社”，“裴公”指裴度，裴度当年在唐宪宗时期讨伐吴元济立下赫赫功劳，但是小人毁之不断，后来他在洛阳附近买了个别墅，名之曰“绿野堂”。“白莲社”是谁呢，是东林寺的高僧慧远所建的一个社，但我们的陶渊明只作他的客人从来不入社，也不皈依佛教，这种典故用得真很高妙。
18、(1)散曲分为小令和套曲两种形式。(2)每首散曲都有曲牌，且属于一定的宫调。(3)各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自己的规定。因此，每首元曲的前面都冠有类别名、宫调名、曲牌名和曲题名。
19、萤火
20、作者/逸野
1、宋代大诗人大词人陈师道在《后山诗话》中说：“退之以文为诗，子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色。”后来金朝的王若虚在《滹南诗话》中评黄庭坚的词：“词固高妙，然不是当行家语，乃著腔子唱好诗耳”，说他是捏着嗓子唱好诗。南宋严羽《沧浪诗话》把当行本色全部连起来了：“禅道在妙悟，诗道亦然，惟悟乃为当行本色耳”。
2、无名
3、造语就是遣词造句。曲的语言跟诗与词的语言是不相同的。比如写送别，诗是这样写：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”(王维《渭城曲》)，相对来讲语言就比较端庄。而词的语言就比较柔媚，如秦少游的《江城子》：“西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。 韶华不为少年留。恨悠悠，几时休。飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”而曲子这样写：“碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长堤，减了玉肌。此恨谁知”(王实甫《西厢记·长亭送别》)，语调和诗词就很不相同了。
4、《走向西藏》(2004年作品)