1、迫于社会对于外向理想型(乐观，热情，善于交际，充满激情，有感染力)的推崇和追逐，我们每个人可以延展外向性格，学会与人沟通，学会在人群中生活，但这种延伸是有限的，想象一根橡皮筋，富有弹性且可以拉长，但是这种拉伸是有限度的，对于极端内向型性格的人更加如此，他们能接受外界、世俗的刺激的阈值很低。外界的变化，不可知带给他的是一种对于理想状态的打破，对未知的深度恐惧、失控感和茫然感。
2、Max是位很有天分的小号手，因一次机缘进入维吉尼亚号的乐队演奏，深深为1900的才华所折服，并与1900成为了知己。他多次劝说1900下船去开始全新的人生，但均以失败告终，1900总回答：“我不羡慕陆上的生活……”
3、在这样一个重视传统，重视家庭根基的国家，背井离乡对于普通民众来说，所要克服的巨大心理压力，是其他国家和民族无法比拟的。无疑这次移民潮，造成了意大利的集体创伤，1个世纪之后，回顾、反思这段痛苦历程的最有可能是意大利。
4、在生命的尽头，那双在空中弹奏的手指，仍在奏响那曲爱的乐章。
5、神话学家坎贝尔说过，电影是现代的神话，当我们茫然无措时，当我们需要冒险时，电影可以为我们提供一个范例，一个学习的榜样，可以为未来的选择找到一个借鉴。
6、如果1900下了船，不外乎两种结局。一是彻底地被这个肮脏的世界同化；二是迷失了挚爱的方面、郁郁而终。而无论是哪一种，远没有死去幸福。
7、他其实孤独的站在雾中，四周空无一物，他戴着帽子，穿马夹，站在那里，安静的，忧伤的，让心灵从他的眼睛里流淌出来……
8、我们不难看出，1900对女孩儿的爱情是单纯美好的，它绝不是一种永无止尽的贪婪的占有欲，然而爱情一旦付诸于行动，它就会成为催使欲望诞生的“本源”。我们可以设想，一旦1900真的上了岸，纯洁爱情伴随的或许就只剩下繁琐的生活和永远无法满足的物质追求，而这种生活终会将他生存的原动力消磨殆尽。于是，当1900站在的舷梯正中央时，面对陆地，面对陌生的城市，他犹豫了，站在舷梯上，他什么也看不见，有的只是无数条街道、无数的选择和没有尽头的世界。如果为了爱情，要放弃自己生存的基础和真正想要的生活的话，他宁愿不爱。1900向往爱情，但他更热爱音乐，更渴望对本我的坚守。正所谓，“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。”
9、他出生在海上，被水手收养。他只有水手给予的名字，一个年代，1900。
10、对比欧洲其他国家，意大利是最传统的，他们重视家庭以及集体，对于传统的坚持，从当今社会仍可窥见一斑-那些保留完好的建筑，住宅，意大利街头，你几乎很难见到星巴克，雪糕也是传统家庭自制的Gelato(每一天、每一桶都不同)，这些都彰显着意大利人对传统的执着。
11、10月18日，上映的《开国大典》的修复工作由三维六度(北京)文化有限公司负责完成，他们在去年9月就有了这个念头。正如同传统修复技术，修复的基本单位依然是人工。修复师在重新扫描胶片后，需要一帧一帧修掉胶片上的脏污、裂痕、变色。
12、这些年来，仿佛你一直在身旁，爱的越深，就好像没有爱一样。
13、作为犹太人，弗兰克尔曾与家人分离，被关进纳粹时期最恐怖的炼狱：
14、人生并不会总是一帆风顺，恐惧、无奈、焦虑，这些情绪，只要活着，人们都会遇到。面对坎坷时，不一样的处理方式，就会有截然不同的后果。人生中遇到的痛苦，并不是只能被动忍受，也可以通过自我调节而改善。
15、1900在邮轮上有自己的快乐，也伴随着一些悲伤，但是，快乐从来不是仅仅以空间的广度来评判的，就如你有一笔钱，可以买大房子简装修，也可以买小房子按照自己的意愿精装修(当然，精装修的意义不是买一堆豪华家俱的堆砌)。1900选择在一个相对狭小的世界里精心构筑他的世界，安逸而愉快。而在我们看来，这样的小小的快乐永远是“有病”的，就如我们如果看到一个人沉溺于数学而废寝忘食，会认为他是一个科学怪人，为他随时可能的英年早逝而悲哀;如果看到一个人长期执着的在农村搞什么社会试验而履受挫折，会认为他是一个理想主义者，为他干些“不实际”的事情而悲哀。诸如此类的事情还有很多，我们总是很自恋，常常看到他人沉浸于一些比较“独特”的事物而不问世事而感到“悲哀”，而对他们表示不解和“同情”，特别当这些人甚至为之折寿或是如1900那样“找死”后，更是如此。其实，生活方式本来没有定义，其实想想，1900在一艘船上就活的那么滋润，一些人一天到晚在屋子里闷头看武侠小说、漫画书就那么快活，我们这些号称精神健康，性格乐观的人却常常无名的不停唠叨“真郁闷”，这时的我们是不是会突然感到一丝沮丧，而对宅男们有些羡慕，同时意识到，其实我们都不过是在自己的世界里有喜有乐的宅男。
16、他还是走了，从一开始就被他目光注定的孤独离去，在十九世纪的石板路上，在永远无法消散的浓雾的包围中，转过他的目光，转过他侧脸留下的弧线，一步一步，没有再留恋的，轻轻踏上云端……
17、《一代宗师》(2013/2015)重映票房9774万
18、但是外面的世界，却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。
19、然后打了个旋儿，缓缓地，不出意外地，落在水面。
20、他始终不曾给电影中的人物指出一个通向出口、到达彼岸的光明之路。惟有放逐，在路上永远的追寻，人生注定永远没有终点。这是导演对于生命与现实的最基本的诠释。
21、《海上钢琴师》是献给纯真与自由的一曲赞歌，结局的意思是1900宁愿放弃生命也要保持精神的纯真与自由。
22、时而穿着背带裤，在三等舱的角落，奏响高雅的琴音。
23、 一战成名，惊艳过世人，在那样的年代，音乐公司把唱片机搬上甲板，就为录一首他的音乐，可是1900却毫不在意，他抽走唱片，轻描淡写地说：我不在的地方，我的音乐也不会在。自此，世人遍寻不得他的钢琴曲，有关于他的传奇，他自愿，淡淡落幕。
24、电影的导演朱塞佩.托纳多雷来自西西里岛-最传统的意大利南部，他对人性有着深刻的理解、洞察和同情，他的“时光三部曲”：《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》都是透过对人性的深刻探索和洞察，借助艺术表达来促使人们反思、回顾，致敬传统和历史。他执导的《海上钢琴师》高度还原了原著，精准地把握了创作的精髓和本质。
25、影片中有这样的一个情节始终让我难以忘怀，在1900下定决心终于开始追逐新生活，决定下船时，1900这样问康杰，你会来看我吗。当然，你会把我介绍给孩子的母亲，还邀请我星期天去吃午餐，我带着甜品，一瓶酒，你会说我太客气了，然后你领着我参观你的家，外形像条船，等你妻子烧好了烤鸡，我们围着桌子坐下，我会称赞她的厨艺惊人，她会告诉我你平时总是唠叨我。
26、海上出生的1900(蒂姆·罗斯饰)，在陆地上却是个从未存在的人，没有亲人、没有户籍，也没有国籍，大海便是他的摇篮，而他也随着Virginian号往返靠泊各个码头，逐渐长大。
27、《海上钢琴师》一直被称作：最好看的烂片。但这部影片“烂”点一直深深的吸引人：1900未知的身世、没有学习过乐器却惊艳世俗的钢琴曲、天赋异禀的声音感知、战争中在已被破坏的弗吉尼亚号上的生存状态，以及与片中女主那些没道清楚、还留有余味的感情。对于1900来说，他的一生都与那艘巨型豪华邮轮弗吉尼亚号有关，那是整部电影的浪漫，是1900的归属，也是价值建构里浪漫依托的浮城。它有着一份文化隐喻，也有着一种艺术感性。对于1900来说，陆地是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种不会创作的音乐，面临着太多的选择和太复杂的判断。而这艘船承载着他的全部，他没法舍弃这艘船，他宁可舍弃自己的生命。而其实每个人心里都住着一个1900，也有自己的一艘船，芸芸众生都明白城市巨大陆地看不到尽头，可是并不是所有人都会待在船上，有些人上了岸，或许成功或许失败，在不确定里稀里糊涂地过一辈子；而也有一部分人没有头顶蓝天脚踏大地去丈量未知，只在方寸之地或一艘船上秉持一颗赤子之心，与这艘船同生共灭。
28、在我们看来，1900是孤僻的，是自闭的，是需要“治疗”的，就如他的好友迈克斯所做的一样，一再劝说他去广阔天地，或许在迈克斯眼中，在帮他灌制唱片的商人眼中，他们都是在帮助1900，都是在治疗一颗孤独的灵魂。1900似乎是一个不折不扣的宅男，只是他的宅子显得更大些，但是大不过岸上的世界，或许其实他的宅子更小，只是钢琴上的88个琴键，他沉浸在自己的世界中，自得而满足。正如片子最后，他对迈克斯所说，“你知道琴上88个键一个不多一个也不少，琴键是有限的，但你是无限的，在这些键上所能创造出来的音乐，那才是无限的，这个我喜欢，也是我愿意做的，但是在舷梯上，摆在我面前的琴键有成千上万，永远也数不完的琴键”，“而在这个无限大的键盘上，你根本就无法去演奏”，“天呢，你没有看见那些街道吗?有上千条!你怎么去选择那一个?”。这几句话充满了哲理，我认为原著作者巴里科和电影导演托纳多雷讲述这样一个梦幻的故事，不仅仅是为了制造一种很“文艺”的调调，而是阐述某种人生哲理。实际上，和1900对无限的恐惧相反，现代人正是在追逐着无限，我们贪大，贪全，贪广，房子要住大的，哪怕被每月的房贷压的生活质量下降;交际圈要交广些，哪怕每天疲于奔命于并不让自己愉快的应酬;旅游要走遍世界，哪怕其实只是疲惫的赶着在一个又一个景点的人群中拍照;炒股也有“不涨到翻倍不痛快”，哪怕每天被指数折磨的大喜大悲。还是看看这个“宅男”1900，反观自己，其实我们都是宅男，我们都是在自己营造的世界里生活，我们总有个无形或有形的圈子，但是似乎“开疆扩土”是人的本能，我们总是希望这个世界更大些，更广些。其实，并不是因为你走遍了这个城市的大街小巷，你的世界便扩展到了整个城市，哪怕真的这样，你也只是有了个城市这样一个更大的宅子。所以，1900不贪求太多，他一生都在一艘船上生活，这是有限的;但是他一生都有音乐相伴快乐的生活，这是无限的，快乐而自在的生活才是无限的。正如我们拼命拓展的交际网永远是有限的，但是和其中几个真正的知己在一起的快乐才是无限的。
29、看到那里，应无人再指责他的懦弱了。所谓“不懦弱”的人们会在这个肮脏的世界上很圆滑地活着，他们或是有钱，或是有权，或是两者兼而有之。然而他们终究无法纯粹地活，因为爱而活。1900的“懦弱”令他保全了一颗完整而干净的心，令他的音乐永远流淌着纯净的气息。
30、爵士创始人一丝不苟，派头十足，特写一颗镶钻的牙齿，斗琴来证明输赢；1900开局一首圣诞歌的随意，到为对方一首即兴走心之作泪流满面，他开始没关注输赢-整个情节构成了拳拳赤子的理想主义和世俗、功利主义的鲜明对比；
31、于是他的琴音里，第一次出现细腻的柔情，如同心绪千回百转。
32、纵使世界千变万化，他依然轻盈纯粹，隔着舷窗，做一名世界的旁观者。
33、虽然1900超越了对自身局限的领悟，可是能够洞察一切的他如果在陆地或者社会上还是不能掌控自己的命运，把握自己的未来。他只可能在那个他自己认为是有限的世界中过着有限的生活，这是违背人的社会属性的，因而1900最终也只有在有限的生活中一步步走向穷途末路。
34、从目前中国影市的情况上来说，修复版电影的上映成为越来越常见的事情，前段时间有消息指出经典影片《海上钢琴师》4K修复版也将在内地上映，一时间也引起很多影迷的讨论，“去电影院还给经典一张电影票”成为一时热评。在不少电影节上，很多4K修复版的影片成为火爆的抢票对象，一票难求的火热观影现象让这些经典影片似乎越来越找到了自己的市场价值。如今，修复电影重映成为一种潮流，越来越多投资方将目光聚焦于此，想挖掘可能的商业潜力。
35、他清瘦，身材修长，永远一身西装革履，对钢琴和音乐有着超于常人的天赋和热情。他热爱大海，热爱得甚至从未下过船。
36、飞往陆地的帽子，最终落在海面，仿佛一句无声的谶言：
37、《海上钢琴师》作为不朽的、经典的电影艺术作品,其中的每一个镜头都值得收藏和品味,尤其是影片中的音乐,无论是哪一种风格、表达何种情感,都能让观众沉其中,产生情感和心灵上的共鸣,音乐作为电影术重要的构成,在提升电影的欣赏性、抒情性和艺术性方面发挥了重要的作用。《海上钢琴师》的音乐运用使整部影片征服了广大观众,极富感染力的音乐表现，为影片最终获得成功提供了有力支撑。
38、前面的几个人物皆有所求，因而，他们总会被一种无形的东西束缚着，然而1900早已在年复一年中习惯了在局促狭窄的蒸汽船舱内享受心灵的自足与平静，习惯了于周而复始的诗意旅程中体味精神的稳适与自由。就像莎士比亚说的：“即使将我置身核桃壳中，我也拥有一个世界。”1900即是在核桃壳般的船体空间内为己开辟了一道宁静、自由的心灵港湾，固守着理想中的精神世界。他几乎不受任何外界欲求的影响，追求至善境界的音乐精灵，放弃看似繁花似锦的陆地，而选择终生与弗吉尼亚号相伴，在船上的日子，它又选择了钢琴，选择了音乐，选择他所“看得见”的幸福，直到生命的最后一刻，他又选择了与惨败破旧的弗吉尼亚号同归于尽。
39、但是，这种消极情绪并不能使现代人也去效仿，因为美好的人生只能存在于美好的社会中。虽然某种爱好使人们暂时享受着幸福，但这也只不过是一种逃避的手段，使人暂时忘却眼前的恐惧。
40、然而好景不常，一次的海上意外事件，造成抚养1900的丹尼意外丧生，幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
41、1900是一个被人遗弃在弗吉尼亚号蒸汽船上的孤儿，他一生的时间都在这艘蒸汽船上度过，从未下过船，却拥有超乎寻常的音乐天赋。1900本来完全可以凭借其卓越的钢琴演奏在陆地上获得财富、名誉，还有爱情，但是他放弃了这一切，就其原因，那就是自由。
42、大学开学报到，爸爸送我从哈尔滨来到广州，他要回去了，和他道别后，我一个人在广东省人民医院门口下了16号车，准备转22号车回华工。一个人在夜晚的公交站，一遍遍地抹眼泪和汗水，那一刻定格在脑子里、心里，那么多年却格外清晰。一个从未离开过家乡的小土妞，从几乎没有夏天的哈尔滨，来到桑拿天的南方，耳边是听不懂的方言，空气中是不熟悉的浓重的树木的气味，那一刻是那么无助和孤独。
43、被辱骂，被殴打，随时可能被拉去毒气室，焚尸炉。
44、长大后的1900更像是一个符号，一个被我们解读成我们心中希望的符号。他的世界狭小，过客繁多，举止绅士，又随心所欲。存在于世界之中却游离于世界之外。
45、如果从深层次讨论1900的自由的话，我们可以从西方存在主义哲学中找到源头。存在主义又称生存主义，它是当代西方哲学主要流派之一。存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由，认为人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在存在的基础上自我造就，活得精彩。
46、我一直觉得1900的一生是存在主义思想的体现，他藐视规则，藐视这个社会认可的规则，他害怕上岸其实是拒绝上岸，藐视上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可，他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷，他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离，他可以用音乐去探究所有人的心灵，可以在音乐里去旅行，可以寻觅到自己的爱情，但是他没有常人那样去要去追，他轻轻地将这些丢进了大海，他将迈向陆地的脚收回。
47、影片的主人公1900的存在似乎归之于大海。严格讲是属于那艘能承载两千人的维多利亚号巨轮。是浩瀚的大海给了他灵感，让他无师自通地成为出色的钢琴师，88个琴键在他的手中似水般流淌，令前来挑战的爵士乐鼻祖谢利也目瞪口呆；也是深邃的大海教会他对世界细微而深入的观察。
48、从电影修复事业自身来说，在这行的专业人才缺乏也是发展中遇上的困难，成为电影修复师要经过系统的培训，从理论上说，不缺可从事修复工作的专业人士，缺乏的是愿意做修复工作的人才，很多修复机构也遇上了人才青黄不接的尴尬境况。“修复影片对于普通观众来说可能就是情怀，但对于我们电影资料馆员工来说就是一种责任，我们需要尽快去抢救修复老电影资料和档案，这也是我们未来一直致力的重要目标。”王峥说，修复工作是需要情怀才能坚持下来的工作，就像以前团队修复《盗马贼》可以两个星期不回家，繁琐、困难的时候也需要翻来覆去地调试修改，如果不热爱电影，这一行是无法坚持下来的。 (来源|新京报)
49、当然，不仅仅是观众，而且很多学者对于1900的选择有着自己的看法，然而，从哲学意义上来说，也许与“弗吉尼亚号”一起消失正是1900最好的归宿。“我们从哪里来，我们是谁，我们往哪里去。”这是哲学家苦苦思索的命题，然而对于1900来说又何尝不是如此？一个不知道自己父母是谁，不知道自己是什么种族，故乡在何处的孩子，在没有根基、漂泊不定的船上生长，能够依赖的，只有这艘船，能够掌握的，也仅仅是手中的琴键，他甚至连个名字都没有，连自己是谁都无从知晓……在这样的情况下，一个问题摆在他的面前：往何处去呢？也许所有人心中都有一个十分切实的答案，然而1900心中并没有，维系他的就是这样一艘船。我们每个人虽然都有一个去处、一个能够安身的地点，然而世界对我们来说，不也就是一艘大船，我们不也是生于斯，长于斯，最终消亡在这个世界上，虽然我们的世界没有尽头，然而人的一生最终都要有一个归宿，其实，我们每个人都是1900，只不过无法选择自己的归宿而已。
50、我毕业以后唯一保留的上学时的习惯就是，假期永远不会是悠然自在的，总要做些什么才不会让我觉得我又在荒废时间，尽管这是一种心理安慰，春节假期倒数第三天晚上我开始暗下决心，“明天我必须做点什么了，比如我要制定一个日常规划，比如我要看一本书，比如我要开始做事业编的题目，比如我要写微信公众号，比如……”最后我只认真地做完了一件事，看《海上钢琴师》，我正被温水煮青蛙似的生活一点点腐蚀，从前是得过且过空谈理想，现在是生活，生下来活下去。看完这部电影，至少我心里卑微的诉求得到了回应，我假期也算做了一件有意义的事情。
51、太过美丽。恐惧带我后退。重新回到船上，永远。”这种对未知世界的恐惧使他产生了对陆地某种程度上的隔阂，甚至是敌意。越是恐惧，越是封闭，甚至连最美最纯的爱情，飞黄腾达的前途都无法激起他人生的支撑点。
52、当1900从甲板上缓缓走下舷梯时，摄影师并不像其他同类镜头的处理方式那样，由近及远的慢慢拉长景深，而让作为主体的1900的身影在以庞大的Virginian号做背景的环境下，越变越小——这是一种真正的渺小。摄影师选择了另外一种处理方式——几乎是前无古人的处理方式——当1900一步一步的捱下舷梯时，镜头以同样的缓慢和凝重由远及近，最后渐渐定格，转而我们看到的是从舷梯后方的角度拍摄的1900沉重的脚步，以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展示给观者的纷繁而凌乱的城市。而后，我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市——张牙舞爪的炫耀和叫嚣着自己的浮躁，扬扬自得的伸展着栉比的高楼和烟囱。
53、维吉尼亚号蒸汽客轮钢琴上的一个弃婴，偶然被船上的矿工丹尼发现，并且当作自己的亲生子抚养，那时正好是公元1900年的元旦，于是丹尼便将他取名为——丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900。
54、《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。
55、爵士乐很奇妙的，居然可以一边表现着别有忧愁暗恨生的情意，一边又可以跳动出充满了对这个世界的嘲讽的音符。爵士乐的自由节奏全然破坏了过去那些传统音乐的模式。如同1900自身一样，以其的存在嘲讽着这个无聊的世界，同时却又不得不为自己的出生黯然伤神不已。
56、但又不能不表达。2019快要过完，更新文章不过10篇左右，只得催促自己尽量更新，将近期看的几部片子放到一起说，作为向大家展示这个作者对电影还有着始终不变的关注和热爱。
57、他放荡不羁、不为世俗所动，只因演奏是他毕生所爱，他不必下船只要一直沉浸在音乐中就得到了最纯粹的快乐。该片就是献给那些始终向往单纯、远离喧嚣的人。纯真是他们固有的属性，不会因为时间而改变。
58、因为是新世纪的第一天，养父丹尼给他起名叫1900。由于没有相关的出生证明，丹尼担心他被人抱走，所以1900从来没有离开过船舱。他就在这船一样大的摇篮里长大，他不知道海的尽头还有其他世界。就像他单纯地以为“妈妈”是一匹马，一匹跑得很快的马，一匹好马。尽管如此，有养父丹尼的疼爱与照顾，1900的世界是温情的。
59、这个开头里1900淡然随性且纯粹的魅力，为影片后面他在弗吉尼亚号上所做的一切都有着一个合理的暗示。1900是一个没有真真正正培训过钢琴曲的爵士乐天才，他热爱也尊重音乐，享受着每一个音符带来的独特感受。在他眼中，音乐与名利金钱无关，所以和大陆上所谓的“爵士乐的创始人”莫顿进行音乐角逐的时候，他随意的开始，认真倾听并觉得乐趣无穷，直到莫顿开始以钢琴作为炫技的手段，1900才暗下决心要打败莫顿来捍卫爵士——他演的动情，挥汗如雨，用双手弹奏出四手连弹的曲目，令在场的所有名流叹为观止。
60、《海上钢琴师》讲诉的是西方的故事，开篇镜头里无数乘着弗吉尼亚号来到美国的人，在晨光里隐隐约约看到自由女神像而满眼希冀的欢呼，就让人不自觉地联想到那个时代的历史背景。1900作为一个年代符号在西方是别有韵味的，它标志着西方世界步入现代社会。欧洲国家在经历一战的喘息，经历科技革命的狂飙突进之后，发展的脚步逐渐放缓，阶级固化逐渐凸显，社会矛盾催化资本主义弊端日益显露。而美国，恰恰是欧洲人眼里幸福的彼岸，走投无路的人们期待在举着自由火炬的女神像的土地上开始新的生活。正如电影里那个吹奏小风笛的农民父亲所言“几年前我还只知道我的土地，对我而言那狭小的土地就是整个世界。而今土地干涸，妻子和神父私奔，五个孩子被夺去生命，为了我唯一留下的小女儿，我也只能去流浪。”那个年代每个人都背负着使命和故事，世界日新月异，大家都是实实在在的理性主义者，却又做着满满当当浪漫主义的梦想。
61、该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。该片4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。
62、走过踏板，迈下舷梯，他在海与陆的交界驻足，茫然不知归处。
63、然而他最后选择的却仍是他的钢琴，他的大海。他说，钢琴只有88个键，但是外面的世界，却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。
64、隐喻:《海上钢琴师》中的隐喻运用得非常的高超，是很多人都拍案叫绝的，仔细观看真的很令人佩服。
65、从意大利大卫奖，到欧洲电影奖，再到金球奖，如果电影也有“影生赢家”，这部豆瓣top250中位列第12的意大利电影绝对名副其实。
66、与杰里·罗尔·莫顿斗琴，他本无心应战，却被对方几次三番的侮辱惹恼。
67、多年之后，那张从路边摊上淘来的碟片早已在搬家的过程中遗失。而我也背上巨大的行囊远走他乡。但是一直不曾忘记，1900最后留下的话语，眼神，是那样坚毅，孤独，而温柔。始终会在心底出没，带来声息。
68、他注定了就是孤立于世的，给你执笔的权利，你也不会往他身上加一点点俗世的幸福，因为他已经如此完美的完成了他的人生，像一部完整的作品，无法再被添加或删剪，即使是他如稀世珍宝般无法被复制的遗憾，以及象牙般光洁无暇的纯望，都是他翅膀上的羽毛，被他细细梳理。
69、1900渐渐地长大，而客轮也自然成了他出生以来的家。后来丹尼在工作时意外丧生，1900再次成为孤儿。一天深夜，船上的乘客被琴声所吵醒，众人循声寻找，原来是钢琴神童1900正在弹奏美妙旋律，也因此船长让他继续留在船上，日后成为一名海上钢琴师。
70、音乐之于在电影中,犹如一种意境营造的载体,与电影主题共生共存,同时又像是主人公1990内心的独白,是整部电影的灵魂,正是这无处不在的音乐完美展示了1900那个诗意自由而又充满奇幻的世界。在电影《海上钢琴师》中,音乐仿佛被赋予了灵性,能够言说自己的情感,音乐响起,琴声飘逸,仿佛是在风雨之中,纵情欢笑。影片中的音乐,还似乎是一个窥视人内心世界的精灵,以自己独特的方式,诉说着舞会上不同人的各种心态,诸如谋杀丈夫的女人、挥霍青春的妓女等。电影作品按照不同时期的音乐背景,对背景音乐进行选择,能够使用这种音乐对电影的背景进行渲染,借此来达到烘托时代背景的目的。
71、选择:1900没有选择下船，他选择守护自由的勇敢是值得每个人都去仔细思考的，对于我们每个人的人生的众多选择中，什么才是最重要的。
72、高中的时候第一次看这部片子，看到的是一个钢琴天才的写意：信手拈来的莫扎特，巨大的海浪带来的随着钢琴摇摆的圆舞曲，斗琴碾压对手的才华横溢，电影原声带长期成为我写作业和复习考试的bgm，多少夜晚在一盏孤灯下伴着不由自主的翩翩起舞。
73、这是也许是我们所有人的想法，只是有人让自己属于所有的世界，而有的人则忠于一种环境罢了，这没有心胸的宽广与狭隘之分，更不存在那种人更优于另一种人的论断。思维的路线是不是一种和实践的反比，这我说不准，但是1900所身处的那一点，散发出的无数的想象力和诠释艺术的活力，是没有谁可以做到的，《海上钢琴师》严格意义上并不是一部悲剧电影，它所要展现的仅仅是一个特殊的人的一生而已，悲剧本身有很多种，我并不认为英年早逝比丧失活力更充满悲剧性。心灵的禁锢到底代表什么，我们都很难说清，普世的价值能否去定义一个人是否拥有心理上的疾病，也是同上帝一样是未知的。如果人的终极意义是美学价值的话，那么像1900这样一个禁锢在狭隘的心灵中的人，似乎是最高价值的模板。而这部电影，与另一部电影《香水》，极尽所能甚至将法律完全藐视而研制世上第一香水的主人公的经历，有异曲同工之妙。
74、1900在养父去世以后，无师自通，成为钢琴天才，只不过是1900发现了音乐能承载自己的情绪，以及1900懂得如何用钢琴表达自己。